Il y a des choses que nous ne voyons qu’avec notre vision périphérique ; l’oreille flottante perçoit des voix que l’oreille attentive fuit. C’est dans ces interstices du silence que s’inscrit la performance théâtrale d’Adeline Rosenstein, Transformations Opéra Radio. Elle nous invite dans un salon acoustique aux multiples assises, une assemblée intime et fictive qui évoque un studio d’enregistrement et les lieux éphémères où un déchirement révolutionnaire peut se partager – la cabane, le lit, le passage.
Partition à mi-chemin entre l’opéra et le podcast, cette performance radiodiffusée rapproche des témoignages de femmes ayant participé aux mouvements révolutionnaires qui ont transformé l’histoire de leur pays, sans que l’histoire ne les retienne (Guinée-Bissau et Cap-Vert 1974-75, Palestine 1987, Mexique 1994, Tunisie 2011).
Aux paroles enregistrées ou traduites, s’ajoutent des documents sonores reconstitués, des mots de chercheuses et des fragments musicaux, laissant apparaître les dynamiques patriarcales en marge de la lutte anti-impérialiste. De la solitude à la construction d’une sororité, à l’écart des discours, à la barbe de l’ennemi – celui qui veut que rien ne change – émerge une documentation de nos transformations intimes et politiques.
Générique
Conception, écriture, mise en scène Adeline Rosenstein
Écriture, recherche, interprétation Marie Devroux
Interprétation Aminata Abdoulaye Hama
Création sonore et musicale, harpe, recherche, interprétation Hanna El Fakir
Création sonore et musicale, conception sonore, interprétation David Stampfli
Création sonore et musicale, conception sonore, interprétation Iris Therasse
Scénographie, interprétation Yvonne Harder
Scénographie Lukas Stucki
Création lumière Arié Van Egmond
Coordination technique et régie plateau Charlotte Müller
Direction de production Maison Ravage – Edgar Martin, assisté d’Elisa Guerch
Stagiaire assistanat à la mise en scène Eleonore Barrault
Stagiaire régie plateau Myra Eschauzier
Stagiaire lumière Romano Soubao
Construction décor Atelier de La Comédie de Saint-Étienne
Développement et diffusion Habemus Papam
Production Maison Ravage
Coproduction : Kunstenfestivaldesarts, Bruxelles (BE), Les Halles de Schaerbeek, Bruxelles (BE), La Comédie de Saint-Etienne – CDN (FR), Maison de la Culture de Seine-Saint-Denis, Bobigny (FR), Centre Dramatique National Orléans / Centre-Val-de-Loire (FR) Soutiens et accueils : L’Art Rue - Festival Dream City, Tunis (TU), La Bellone, Maison du Spectacle (BE), Bodies In Space (BIS), La Bodeg, Bruxelles (BE) Création réalisée avec l'aide de la Fédération Wallonie-Bruxelles – Direction du Théâtre et de la Loterie Nationale. Avec le soutien de Wallonie Bruxelles International – Labellisation d’activités à dimension européenne
Écriture, recherche, interprétation Marie Devroux
Interprétation Aminata Abdoulaye Hama
Création sonore et musicale, harpe, recherche, interprétation Hanna El Fakir
Création sonore et musicale, conception sonore, interprétation David Stampfli
Création sonore et musicale, conception sonore, interprétation Iris Therasse
Scénographie, interprétation Yvonne Harder
Scénographie Lukas Stucki
Création lumière Arié Van Egmond
Coordination technique et régie plateau Charlotte Müller
Direction de production Maison Ravage – Edgar Martin, assisté d’Elisa Guerch
Stagiaire assistanat à la mise en scène Eleonore Barrault
Stagiaire régie plateau Myra Eschauzier
Stagiaire lumière Romano Soubao
Construction décor Atelier de La Comédie de Saint-Étienne
Développement et diffusion Habemus Papam
Production Maison Ravage
Coproduction : Kunstenfestivaldesarts, Bruxelles (BE), Les Halles de Schaerbeek, Bruxelles (BE), La Comédie de Saint-Etienne – CDN (FR), Maison de la Culture de Seine-Saint-Denis, Bobigny (FR), Centre Dramatique National Orléans / Centre-Val-de-Loire (FR) Soutiens et accueils : L’Art Rue - Festival Dream City, Tunis (TU), La Bellone, Maison du Spectacle (BE), Bodies In Space (BIS), La Bodeg, Bruxelles (BE) Création réalisée avec l'aide de la Fédération Wallonie-Bruxelles – Direction du Théâtre et de la Loterie Nationale. Avec le soutien de Wallonie Bruxelles International – Labellisation d’activités à dimension européenne
Adeline Rosenstein
Metteuse en scène, comédienne et auteurice, Adeline Rosenstein (1971) est originaire de Genève et de nationalité allemande. Sa démarche, que l’on peut qualifier d’écriture documentaire théâtrale, la mène à se confronter à des questions de société et d’histoire dans une approche à la fois engagée et réflexive. Après avoir suivi une formation de clown auprès de Pierre Dubey à Genève, elle obtient en 1995 un diplôme de l’école d’acteurs Nissan Nativ de Jérusalem, avant de compléter sa formation par un diplôme de mise en scène Bat-HfS-Ernst Busch à Berlin en 2002. Après de longs séjours à Buenos Aires et à Bruxelles, à l’occasion de la co-écriture avec le sociologue Jean-Michel Chaumont (UCL) d’une comédie (Les Experts, 2006-2008), elle s’installe définitivement en Belgique où elle travaille depuis 2008 comme dramaturge, traductrice de l’allemand, comédienne, metteuse en scène, Elle fut active également dans des associations de quartier à Schaerbeek.
C’est au Théâtre Océan Nord et au Théâtre La Balsamine qu’elle crée les 6 épisodes de la série décris-ravage, projet documentaire sur la question de Palestine qui obtient les prix de la critique 2014 et prix SACD 2016 catégorie « découvertes ». Elle est également co-autrice avec David Stampfli de pièces radiophoniques conçues par des femmes en alphabétisation. Ses nombreuses collaborations avec le milieu universitaire témoignent d’une réflexion approfondie concernant le type de savoirs mobilisés, construits et véhiculés par son travail.
Entre 2019 et 2022 elle crée les 4 épisodes de Laboratoire Poison spectacle documentaire sur la représentation et la répression de quatre mouvements de résistance.
Les deux séries décris-ravage et Laboratoire Poison sont en tournée.
En 2021 avec Hanna El Fakir, David Stampfli et Marie Devroux elle crée Transmission Poison, une série de performances podcasts.
Elle est également autrice et dramaturge pour les compagnies telles que Tête dans le Sac Marionnettes (Aman Aman) ou pour Léa Drouet (Les Hostilités) ou Thibaut Wenger (Détester tout le Monde) et d’autres (Salim Djaferi, Habib Ben Tanfous et prochainement Marie Devroux). Enfin elle a à cœur de partager ses outils de recherche lors d’antiuniversités avec des collègues porteur.euses de projets et d’anticonserves avec des plus jeunes artistes en formation.
C’est au Théâtre Océan Nord et au Théâtre La Balsamine qu’elle crée les 6 épisodes de la série décris-ravage, projet documentaire sur la question de Palestine qui obtient les prix de la critique 2014 et prix SACD 2016 catégorie « découvertes ». Elle est également co-autrice avec David Stampfli de pièces radiophoniques conçues par des femmes en alphabétisation. Ses nombreuses collaborations avec le milieu universitaire témoignent d’une réflexion approfondie concernant le type de savoirs mobilisés, construits et véhiculés par son travail.
Entre 2019 et 2022 elle crée les 4 épisodes de Laboratoire Poison spectacle documentaire sur la représentation et la répression de quatre mouvements de résistance.
Les deux séries décris-ravage et Laboratoire Poison sont en tournée.
En 2021 avec Hanna El Fakir, David Stampfli et Marie Devroux elle crée Transmission Poison, une série de performances podcasts.
Elle est également autrice et dramaturge pour les compagnies telles que Tête dans le Sac Marionnettes (Aman Aman) ou pour Léa Drouet (Les Hostilités) ou Thibaut Wenger (Détester tout le Monde) et d’autres (Salim Djaferi, Habib Ben Tanfous et prochainement Marie Devroux). Enfin elle a à cœur de partager ses outils de recherche lors d’antiuniversités avec des collègues porteur.euses de projets et d’anticonserves avec des plus jeunes artistes en formation.